Если ваше представление о шопинге в Эмиратах до сих пор заканчивается на бескрайних
моллах с их универсальным, предсказуемым блеском, позвольте выразить вам свое
сдержанное соболезнование. Вы пропустили самое интересное. Пока одни скупают
тиражируемый люкс, знающие – те, для кого ценник является не финальной точкой, а лишь
началом диалога о качестве, – обратищают взор на локальные бренды, превращающие
наследие региона в предметы желания.
Здесь, в этом вечном танце между прошлым и футуристическим настоящим, рождаются вещи,
обладающие тем, что французы называют «raison d’être» – причиной быть. Это не просто
аксессуары; это нарративы, отлитые в золоте, отпечатанные на коже, залитые в акрил. Это ответ
тем, кто по-прежнему видит в регионе лишь мираж из стекла и стали. И сегодня я приглашаю
вас на небольшую экскурсию по моему личному списку фаворитов – маркам, которые стоит
искать, дабы оставить себе из Дубая не очередную безделушку, а вещь с историей.
GAFLA.
Основатели Gafla, Хамад бин Шаибан и Абдулла Белджафла, поступают как современные
Медичи Аравийского полуострова. Они не просто создают украшения – они спонсируют
возрождение культурного кода. Их ателье в Дубае напоминает мастерскую фламандского
ювелира, куда вместо библейских сюжетов принесли поэзию арабского быта.
Взять, к примеру, коллекцию Merwad Gafla. В этих серьгах и подвесках из 18-каратного золота
угадывается изящный силуэт традиционных парфюмерных флаконов. Это не ностальгия, это
оммаж – тонкий, интеллектуальный, рассчитанный на того, кто узнает отсылку. Коллекция Bahar
– это déjà vu из жемчужных бантов и кистей, напоминающих о перламутровом богатстве
Залива. Носить Gafla – все равно что надеть на себя миниатюрный экспонат из Louvre Abu Dhabi:
безупречно современно, но с глубиной, уходящей в вечность. То, что эти вещи уже можно найти
на витринах Harrods, лишь подтверждает: мир голоден до подлинности, а не восточной сказки
на экспорт.
TAMASHEE.
Если бы традиционная арабская обувь прошла через фильтр японского философа Ваби-саби и
минимализма немецкого Баухауса, она бы, вероятно, выглядела как сандалии Tamashee. Бренд,
основанный Мохаммедом Казимом, – это глубокое погружение в семиотику культуры. Каждый
из семи ручных узлов на их сандалиях из премиальной кожи – это не декорация, а
повествование. Использование бирюзового цвета – отсылка к историческим пигментам
региона, а тиснение с годом по хиджре – это скромная, но гордая печать наследия.
Tamashee для меня – это больше чем обувь. Это культурный проект. Их инициатива Tamashee
Experience организует экспедиции по Аравийскому полуострову, погружая вас в быт, кухню и
искусство бедуинов. Они продают не продукт, а билет в иное мироощущение. Надеть Tamashee
– значит сделать заявление о том, что вы понимаете разницу между путешествием и туризмом.
MIRZAM.
В мире, где словом «artisanal» не стесняются описывать даже картофельные чипсы, бренд
Mirzam – это глоток серьезного, почти что сомельейского подхода к какао. Их фабрика – это
место силы для перфекциониста. Здесь вы не увидите растаявшую швейцарскую массу, залитую
в готовые формы. Здесь – алхимия: обжарка бобов, собранных вдоль древнего Специонного
пути, и их медленный помол на гранитных жерновах.
Но их гений не только в процессе, а в нарративе. Каждая плитка – это капсула времени.
Название Mirzam отсылает к звезде-предвестнице летних ветров, которые веками оповещали о
созревании фиников. А обертки? Это самостоятельные произведения искусства, созданные в
коллаборации с современными ближневосточными художниками. Купить такую плитку – все
равно что привезти с аукциона не просто сладость, а съедобный предмет искусства. Идеальный
подарок для того, кто считает, что десерт должен быть столь же сложным, как и хорошее
бургундское.
RAMI AL ALI.
Называть Рами Аль Али кутюрье – верно, но недостаточно. Его платья – это не одежда, а живая
архитектура из шёлка и вышивки, в которых парижская элегантность переплетается с поэзией
Леванта. В 2025 году его имя появилось в официальном календаре Федерации Высокой моды –
не дебют, а признание. Красные дорожки уже знали его силуэты, в которых блистают Бейонсе и
Дженнифер Лопес. Париж лишь подтвердил очевидное.
Даже в ослепительном блеске его кутюра чувствуется редкая интимность: платья шепчут о
дамасских дворах, о свете, проходящем сквозь машрабийю, о вечных историях. В линии prêt-à-
porter Аль Али проявляет дисциплину и лаконичность, в свадебной линии Rami Al Ali White –
дарит современным невестам вечность. Надеть его платье – значит попасть в сновидение, где
Восток и Запад существуют в гармонии, а сама ткань становится носителем наследия.
L’AFSHAR.
В мире аксессуаров, где доминируют либо утомительная классика, либо кричащие логотипы,
Лилиан Афшар (Lilian Afshar) – наш местный Фрэнк Ллойд Райт. Ее культовые клатчи из акрила –
это уроки современного искусства, которые можно носить на сгибе руки.
Ее история – идеальная метафора дубайского духа: прототип, созданный для дипломного
проекта в ESMOD, вырос в бренд, который обожают Кендалл Дженнер и Неимар Маркус. Ее
коллаборация с Samsung над капсулой Flipside – это остроумный диалог между технологией и
модой, где смартфон вдохновляет на форму сумки, а не наоборот. Ее ателье, L’Afshar Studio, –
это мастерская экспериментов, где рождаются также мебель и объекты искусства. Держать ее
клатч – все равно что держать в руках мини-здание Захи Хадид: это бескомпромиссная
геометрия, игра света и абсолютная уверенность в том, что будущее уже наступило.
В конце концов, настоящая роскошь – это не в том, чтобы купить самое дорогое. А в том,
чтобы найти самое осмысленное. И именно эти пять имен дарят вам такую возможность –
прикоснуться к Дубаю, который говорит на универсальном языке красоты, традиции и
безупречного вкуса.
