Там, где кураторами становятся песок и свет

WRITTEN BY: EGOR SHARAY

Представьте на мгновение, что самые влиятельные кураторы нашего времени – это не титаны
арт-рынка в костюмах от Kiton, а ветер, выточивший причудливые скалы, и солнце, отмеряющее
время тысячелетними тенями. Что если главная выставка сезона развёрнута не в белоснежном
кубе на via della Spiga, а в пустынном каньоне, где билетом служит ощущение вечности, а
вернисаж начинается с заката?

С 16 января Аль Ула – древний оазис на северо-западе Саудовской Аравии, чьи скалы помнят
шёпот набатеев, – в пятый раз совершает тихую революцию, превращая 65 квадратных
километров пустыни в самый амбициозный художественный проект планеты. Готовы ли вы
увидеть, как рождается новая география искусства – там, где заканчиваются карты и начинается
пространство без меры?

Poetics of Place: когда кураторами становятся песок и свет

Ядром юбилейного фестиваля, без сомнения, станет четвёртая редакция Desert X AlUla. Если
раньше мы восхищались тем, как искусство вписывается в городскую среду, то здесь всё иначе:
здесь первична сама среда. Десять новых инсталляций, созданных специально для этого места
международными и саудовскими художниками, растворятся – или, напротив, дерзко проявятся
– среди каньонов и оазисов.

Кураторы Ведждан Реда и Зои Уитли при художественном руководстве Невилла Уэйкфилда и
Раним Фарси избрали тему, которая могла бы показаться пафосной, если бы не её буквальная
точность: «Пространство без меры» (Space Without Measure).

Идея почерпнута из поэзии ливанско-американского писателя и художника Халиля Джибрана,
размышлявшего о безграничности человеческого духа. И что может быть более точной
метафорой, чем бескрайний горизонт Аль Улы, где слои истории и памяти спрессованы в
геологических пластах? Как отмечает Ведждан Реда, работы, созданные в ответ на этот вызов,
будут обращаться к звуку, скульптуре и кинетике, взаимодействуя со светом и природными
элементами. Это не просто объекты для созерцания – это переживания, которые ощущаешь
кожей: под палящим солнцем или в прохладе вечера, когда тени превращают дюны в
абстрактные полотна.

Ирония, разумеется, в том, что «пространство без меры» становится весьма конкретным и
осмысленным пунктом в дневниках коллекционеров и ценителей искусства. С момента дебюта
в 2020 году проект реализовал более 45 произведений. Многие из них, подобно самым стойким
растениям пустыни, остались здесь навсегда, войдя в публичную коллекцию Королевской
комиссии Аль Улы (RCU) и став органичной частью пейзажа – будь то у отеля Habitas или на
территории будущего Wadi AlFann. Именно здесь кроется главный секрет Аль Улы: она не
просто принимает временные выставки, а методично и уверенно пишет новую художественную
историю – страницу за страницей.

«Ардуна»: земля обетованная для коллекционера

Если Desert X – это авангардный эксперимент под открытым небом, то проект «Ардуна» (с
арабского – «наша земля») представляет собой интеллектуальный диалог высочайшего уровня.
Выставка, открывающаяся 1 февраля, – результат сотрудничества будущего музея современного

искусства Аль Улы, парижского Центра Помпиду и Французского агентства по развитию Аль Улы
(AFALULA).

Более 80 произведений из королевских и региональных собраний исследуют связь человека с
природой и землёй. И именно здесь сердце знатока начинает биться быстрее: среди экспонатов
– работы из коллекции Национального музея современного искусства в Париже, включая
произведения Василия Кандинского и Пабло Пикассо. Их уникальность – в контексте: иконы
модернизма показаны не в привычном «белом кубе», а в пространстве, продиктованном
пустыней. Диалог между западным каноном и локальным повествованием формирует то самое
«третье пространство», ради которого стоит преодолеть полмира.

Wadi AlFann и новая география искусства

Все эти события – лишь прелюдия к грандиозной симфонии. В 2028 году в Аль Уле откроется
Wadi AlFann – «Долина искусств», проект, который без преувеличения станет новой главой в
истории ленд-арта. Территория площадью 65 квадратных километров – это не просто парк
скульптур, а попытка создать постоянный, живой музей, где монументальные произведения
станут частью самой геологии.

Первыми художниками, получившими карт-бланш на работу в этом «пространстве без меры»,
станут фигуры первой величины: Агнес Денеш, Манал Аль Даваян, Майкл Хайзер, Ахмед Матер
и Джеймс Таррелл. Масштабные вмешательства Хайзера, известного своими работами в
пустыне Невады, или световые вселенные Таррелла, встроенные в скалы Аравии, обещают стать
наследием, которое наше поколение оставит будущим цивилизациям, – современным
аналогом набатейских гробниц, высеченных в тех же скалах две тысячи лет назад.

Аль Ула больше не пункт назначения. Это состояние ума. Место, где тишина пустыни обретает
форму, а история говорит на языке современного искусства. Пятый фестиваль искусств
подтверждает простую, но важную истину: самые впечатляющие коллекции сегодня не висят на
стенах – они раскинуты под открытым небом и ждут, чтобы их открыли заново. Нужно лишь
сделать шаг за пределы привычного.